PORCELANA LÍQUIDA E MODELAGEM COMO LINGUAGENS VIVAS

Desenvolvimento de peças de porcelana através de moldes bipartidos. Ministrado por Kika Rufino e Gabriela Cohn. Mais do que um curso de técnicas, esta experiência é um convite para entender a porcelana e a moldagem como linguagens vivas, nas quais o material a mão e a mente estão em constante diálogo

Da argila à respiração: o ofício de moldar a luz

Trabalhar a porcelana é entrar num diálogo com a matéria, num pacto entre a mão e o tempo, entre a fragilidade e a permanência. No seu estado primitivo, a porcelana é dócil, maleável, depois outros estágios de plasticidade são descobertos. Na sua brancura, aguarda a memória do fogo, a tensão da cozedura que decidirá quais as formas que perdurarão e quais as que se dissolverão.

Este curso não é apenas uma aprendizagem técnica; é uma exploração do ato de moldar, de captar o instante no molde e de libertar a essência em cada peça.

Do material à expressão

O estudo da porcelana e a criação de moldes não são apenas uma exploração das técnicas de cerâmica, mas uma abordagem da alquimia dos materiais, do equilíbrio entre o efêmero e o eterno, da relação entre a forma e o vazio. Trabalhar com porcelana é uma experiência que desafia a percepção do tempo, da fragilidade e da permanência, enquanto o domínio do molde permite uma compreensão mais profunda da reprodução, da variação e da série como uma linguagem expressiva.

CONTEÚDO OFICINA

1. Entendendo a natureza da porcelana: além do material

Um dos primeiros objetivos deste curso é explorar a essência da porcelana como um material vivo. A porcelana não é simplesmente argila refinada; é um material com uma memória intrínseca, que responde à mão do fabricante e às condições do ambiente com uma sensibilidade quase orgânica. Ao longo do curso, o objetivo é entender seu comportamento em diferentes estágios: desde sua plasticidade inicial até sua transformação no fogo, onde se torna translúcida e adquire sua dureza característica.

Esse processo permite que os participantes desenvolvam uma conexão intuitiva com o material, compreendendo seus limites e suas possibilidades: quando ele se deforma, quando se quebra, quando sua capacidade de capturar a luz nos surpreende? A exploração desses aspectos é fundamental para transformar a porcelana de um simples material em um veículo de expressão pessoal.

2. Técnicas de moldagem: do original à série

O segundo pilar fundamental do curso é a construção e o uso de moldes como ferramenta de criação e reprodução. Por meio do molde, aprenderemos a capturar a essência de uma forma e a repeti-la, transformando a ideia da peça única em um conceito ampliado: multiplicidade controlada.

O domínio do molde envolve:

- Aprender a fazer modelos originais, explorando diferentes materiais e técnicas.

- Compreender o processo de moldagem em gesso, sua lógica e sua aplicação em diferentes escalas.

- Descobrir as diferenças entre moldes de uma ou várias partes e seus usos, dependendo da complexidade da forma.

- Explorar a técnica de fundição em porcelana líquida, compreendendo os tempos e a espessura adequada para cada peça.

Além da técnica, o molde apresenta uma reflexão conceitual: até que ponto a repetição prejudica a singularidade? Como a serialidade pode se tornar uma linguagem artística em vez de um simples recurso técnico?

Essas perguntas acompanham o processo de apreciação.

3. Do objeto funcional à expressão artística

Outro objetivo essencial do curso é a expansão do pensamento criativo em torno da porcelana e dos moldes. Tradicionalmente associados à reprodução de objetos utilitários, esses recursos podem se tornar ferramentas para a exploração artística. Por meio de exercícios práticos e conceituais, o objetivo é que os participantes explorem a porcelana como um meio de experimentação, combinando:

- Forma e textura: o molde não apenas reproduz, mas também pode modificar a percepção tátil e visual do objeto.

- Translucidez e luz: a porcelana, em sua forma mais fina, permite a passagem da luz, abrindo um campo de experimentação de luz.

Nesse processo, ele passa do técnico para o conceitual, usando a porcelana e o molde como um meio de explorar sua própria linguagem expressiva.

4. Integração do tempo na criação de cerâmica

Trabalhar com porcelana e moldes requer uma profunda compreensão do tempo como parte essencial do processo. A cerâmica impõe seus próprios ritmos: secagem, queima, espera entre camadas de engobe ou esmalte. O objetivo deste curso não é apenas ensinar como trabalhar com esses tempos, mas também integrá-los como parte do processo criativo.

- Aprender a ler os tempos do material em cada estágio para evitar fraturas e tensões desnecessárias.

- Experimentar a paciência e a repetição como parte do crescimento da técnica.

- Entender a queima como um momento de transformação irreversível, no qual o material deixa para trás seu estado original e se torna algo novo.

Conclusão: O artesanato como um caminho de conhecimento

Mais do que um curso de técnicas, esta experiência é um convite para entender a porcelana e a moldagem como linguagens vivas, nas quais o material, a mão e a mente estão em constante diálogo. A porcelana, com sua fragilidade e resistência simultâneas, nos ensina sobre equilíbrio, sobre a importância do erro e sobre a beleza que reside no próprio processo.

À medida que os participantes progridem, eles perceberão que o domínio da técnica é apenas o início de um caminho mais profundo: o de aprender a ouvir o material, dialogar com o tempo, transformar a repetição em significado e encontrar em cada peça uma expressão de sua própria busca criativa.

MINISTRADO POR

Kika Rufino e Gabriela Cohn são artistas e Mestres em Belas Artes Sul-Americanas, uma do Brasil outra da Argentina, que se conheceram durante a realização dos seus Mestrados na Faculdade de Ciências Aplicadas de Trier (ALE).

Para além das suas formações anteriores em Arquitetura (Kika) e Design (Gabi), de compartilhar Mestrado na mesma instituição internacional e o domínio de outras técnicas e materiais, ambas mergulharam profundamente na prática e pesquisa com a Porcelana.

Gabriela iniciou sua experiência com o material - que já foi conhecido como “ouro branco” -
durante Intercâmbio na Faculdade de Estrasburgo (FR) e Kika durante Residência Artística financiada na Escola Nacional Superior de Artes de Limoges (FR), onde também realizou contribuição pedagógica.

INVESTIMENTO inclui materiais e queima!

2 oficinas modelagem em gesso & porcelana (duração: 16 + 2h)

segunda 11:30-15:30h / terça 9:30-15:30h / quarta 9:30-15:30h

2 parcelas de R$1400

1 oficina de modelagem em gesso (duração: 7 + 2h)

segunda 11:30-15:30h / terça 9:30 - 12:30h

2 parcelas de R$750